Autor: filmeseserie.com.br

Poucas coisas são mais espinhosas para um grande estúdio do que a necessidade de substituir o principal artista de uma franquia por tempo suficiente para precisar de uma mudança geracional. Essas manobras tendem a irritar especialmente os fãs, que não exulta ao apontar supostos defeitos e aspectos que não condizem com o personagem a ser interpretado, tornando-se catastrófico, prevendo derrocadas criativas e econômicas de toda ordem.

É claro que a veterana saga de James Bond não evitou essa dinâmica quando teve que encontrar um novo agente 007 para herdar o status de Pierce Brosnan, após sua fase, digamos, peculiar. A incorporação de Daniel Craig foi tão controversa quanto interessante, e depois da desconfiança inicial, ele calou alguns após 007 – Casino Royale, liderado por um Martin Campbell em estado de graça.

A queda de qualidade que o arco de Craig experimentou com 007 – Quantum of Solace, muito focado na ação, fez com que alguns alarmes fossem reativados. Mas, em 2012, a chegada de Sam Mendes à cadeira de diretor mudou para sempre o universo 007 com o que é provavelmente um dos melhores filmes da licença em seus mais de 60 anos de história: o extraordinário em múltiplos aspectos, 007 – Operação Skyfall.

Todos os atores de James Bond classificados do pior ao melhor

Roger Deakins

Com o 23º longa-metragem de James Bond, as adaptações cinematográficas da obra literária de Ian Fleming entraram em território desconhecido e passaram pelo que seria sua primeira remodelação completa. E, quase como uma resposta ao seu antecessor imediato, o filme, sem nunca esquecer as passagens de ação obrigatórias, optou por deixar o físico de lado para focar no psicológico.

MGM

Além de ser o mais sombrio – com a permissão de sua sequência direta, 007 Contra Spectre, ainda mais sombrio – o freudiano Skyfall transcende o suspense de espionagem para oferecer pouco menos de duas horas e meia de sessão de psicanálise em que exploramos os cantos mais remotos – e, mais importante, desconhecidos – do agente secreto. O passado de Bond, suas emoções e seus medos são muito mais importantes do que as armas, os dispositivos, a astúcia e as piruetas triplas em saca-rolhas.

MGM

Mas isso não significa que o primeiro 007 de Mendes não capte toda a essência da franquia. Dentro de sua sobriedade há espaço para destaques cômicos, vilões de marca – Silva de Javier Bardem é impressionante – e uma natureza espetacular canalizada pelo magnífico trabalho do diretor de fotografia, Roger Deakins, que atinge seu apogeu durante a memorável passagem noturna carregada de ação em que surge como a grande estrela do show.

1 bilhão de dólares: É o filme de James Bond de maior bilheteria, mas um erro de Daniel Craig quase causou milhões em danos

Skyfall é considerado o ápice da saga, juntamente com o já mencionado Casino Royale, 007 Contra Goldeneye e joias dos anos 70 como Moscou Contra 007 e 007 A Serviço Secreto de Sua Majestade, estrelado por George Lazenby. Se você quiser saber por que rivaliza com essas preciosidades ou quiser apreciá-lo novamente, pode alugá-lo ou comprá-lo no Prime Video e Apple TV.

Fique por dentro das novidades dos filmes e séries e receba oportunidades exclusivas. Ouça OdeioCinema no Spotify ou em sua plataforma de áudio favorita, participe do nosso Canal no WhatsApp e seja um Adorer de Carteirinha!

A China tem promovido filmes feitos no país há muitos anos, mas só recentemente alcançou alguns sucessos históricos que rivalizam com os de muitas produções de Hollywood. Hoje é dia de falar sobre um longa de fantasia e viagem no tempo que arrecadou 14 vezes o que custou e impressionou em seu país de origem, mas quase ninguém conhece fora de lá: Hi, Mom (ou Ni hao, Li Huanying).

Só a China poderia salvar uma das maiores franquias de ficção científica de todos os tempos: seu criador conseguiu recuperá-la e lançar um novo filme

Um fenômeno local

Lançado em 2021, Hi, Mom foi o terceiro filme de maior bilheteria global de 2021, com receita de 822 milhões de dólares – seu custo não chegou a 60 milhões. A primeira posição pertence a Homem-Aranha: Sem Volta para Casa (1.912 bilhão), enquanto a segunda é o filme chinês de maior arrecadação da história chinesa (902 milhões), A Batalha no Lago Changjinn.

Isso pode ter algo a ver com o fato de Hi, Mom ter sido ainda menos conhecido fora da China. E o fato é que 821 desses 822 milhões pertencem ao rendimento do seu país de origem, tendo sido lançado nos cinemas apenas em alguns outros países, o que incentivou ainda mais o feito de muitos nem saberem que ele existe. Portanto, não se surpreenda se seu aspecto comédia-drama for realçado mais do que qualquer coisa relacionada à ficção científica.

Beijing Big Bowl Entertainment

A premissa de Hi, Mom é tão simples quanto curiosa: uma mulher viaja 20 anos no tempo e se torna a melhor amiga de sua mãe, que no presente, sofreu um terrível acidente de trânsito. Mas tudo mundo sabe como viagens no tempo são perigosas e pode afetar justamente a vida da protagonista.

Infelizmente, Hi, Mom não está disponível no Brasil em nenhuma plataforma de streaming, pois é um filme basicamente invisível em nosso país.

Fique por dentro das novidades dos filmes e séries e receba oportunidades exclusivas. Ouça OdeioCinema no Spotify ou em sua plataforma de áudio favorita, participe do nosso Canal no WhatsApp e seja um Adorer de Carteirinha!

Você já se perguntou o que faz um bom filme de zumbis? Mostrar apenas um aglomerado de mortos-vivos caçando carne humana não é o suficiente. Para tornar os zumbis interessantes no século XXI, é preciso algo mais.

Por conta desse enredo cansativo, muitos deixaram de assistir The Walking Dead no meio da trama e optaram por outras séries do mesmo assunto. Acontece que os filmes de zumbis de George A. Romero, que satirizam a sociedade americana, não são mais tão emocionantes quanto era antes, a não ser quando são repensados com humor, como é o cado de Todo Mundo Quase Morto de Edgar Wright.

AMC

Cargo leva o título de melhor filme de zumbis

Quanto se trata de zumbis no enredo, não falta repertório, como o musical Anna e o Apocalipse e da obra Pontypool, longas de relevância dentro do audiovisual. No entanto, Cargo é um filme diferenciado dos outros, pois os diretores Ben Howling e Yolanda Ramke conseguiram misturar os mortos-vivos com emoções e também não é uma produção norte-americana, o que já se torna um diferencial e tanto.

Disponível na Netflix, Cargo se passa no interior da Austrália, após uma pandemia zumbi ter destruído o mundo. Andy (Martin Freeman), sua esposa Kay (Susie Porter) e sua filha de bebê, Rosie, tentam sobreviver, mas apesar de todos os cuidados, primeiro Kay e Andy são infectados por esse vírus. Agora ele terá apenas 48 horas para colocar sua filha em segurança antes de se transformar em um zumbi por completo.

Netflix

Segundo o jornalista do portal Filmstarts, Julius Vietzen, ele define Cargo como sendo o melhor filme no enredo de zumbi, isso por achar “mistura de luta pela sobrevivência de uma família e crítica ao colonialismo e capitalismo incrivelmente comovente.“. Além disso, Julius elogia a direção por retratarem o apocalipse zumbi com mais momentos de tragédia e pouco sangue. “Recomendo fortemente Cargo na Netflix – para mim, sem dúvida, a melhor contribuição ao gênero nos últimos anos.”

Fique por dentro das novidades dos filmes e séries e receba oportunidades exclusivas. Ouça OdeioCinema no Spotify ou em sua plataforma de áudio favorita, participe do nosso Canal no WhatsApp e seja um Adorer de Carteirinha!

Estrelado pela atriz Evelyn Castro e pelo cantor Belo, Caindo na Real é o novo filme de André Pellenz, mesmo diretor de Minha Mãe é uma Peça – O Filme (2012) – comédia de Paulo Gustavo que é um dos maiores sucessos do cinema brasileiro.

O AdoroCinema teve acesso exclusivo ao primeiro teaser de Caindo na Real, divulgado em primeira mão nas nossas redes sociais, e que você pode conferir logo abaixo:

Na trama da comédia Caindo na Real, a monarquia é adotada novamente como regime político do Brasil e a protagonista Tina (interpretada por Evelyn Castro), uma chapeira do Rio de Janeiro, descobre que faz parte da linhagem direta da família Real e, como herdeira do trono, será nomeada Rainha do Brasil. Ao lado do charmoso taxista Barão (Belo), sua paixão secreta, Tina terá que aprender a viver nessa sua nova vida de realeza, ao mesmo tempo que tenta ajudar os brasileiros durante essa crise econômica e política.

Os atores Victor Lamoglia, Maria Clara Gueiros, Maurício Manfrini, Caito Mainier, Cláudia Alencar e Cissa Guimarães também fazem parte do elenco. O diretor André Pellenz é responsável por filmes como D.P.A. – Detetives do Prédio Azul, Minha Mãe é uma Peça – O Filme, Tudo Acaba em Festa, Os Aventureiros – A Origem e Fluxo.

Caindo na Real está em fase de finalização e tem previsão de estreia para o final do segundo semestre de 2024 nos cinemas brasileiros.

Fique por dentro das novidades dos filmes e séries e receba oportunidades exclusivas. Ouça OdeioCinema no Spotify ou em sua plataforma de áudio favorita, participe do nosso Canal no WhatsApp e seja um Adorer de Carteirinha!

2024 pode ficar conhecido como o ano dos épicos contemporâneos. Afinal, depois de Duna – Parte 2 e Furiosa, os próximos meses serão contados ansiosamente até a estreia de Gladiador 2, a aguardada sequência dirigida por Ridley Scott. As primeiras cenas já revelaram um pouco das aventuras que serão vividas por Paul Mescal, mas existem motivos sérios de preocupação ao redor do projeto. E isso inclui um recorde para atores como Denzel Washington.

Gladiador 2 já é um fracasso premeditado?

O maior problema de Gladiador 2 não é substituir Russell Crowe por Paul Mescal no papel de protagonista, mas sim o orçamento. O plano inicial era que a continuação tivesse um custo de 150 milhões de dólares, porém por conta de atrasos causados pela greve em Hollywood, acidentes no set e outros problemas, o valor aumentou para cerca de 310 milhões de dólares. Assim, se torna o filme mais caro na lista de seus protagonistas – por exemplo, o filme de maior orçamento da carreira de Denzel Washington até então foi O Sequestro do Metrô 123 (cerca de 100 milhões de dólares).

O problema é que estamos vendo uma tendência em Hollywood onde filmes com grandes orçamentos não estão adquirindo as bilheterias necessárias para serem considerados sucessos. 2023 foi cheio de fracassos, principalmente nos blockbusters de heróis. Já Duna – Parte 2 é a exceção de 2024, com mais de 700 milhões de dólares arrecadados, mas Furiosa está penando com seus 116 milhões por enquanto.

Universal

Em comparação, o Gladiador original arrecadou 463 milhões, a partir de um orçamento de 100 milhões. Já o filme de maior bilheteria de Ridley Scott é Perdido em Marte, com 653 milhões de dólares conquistados nas bilheterias mundiais. Ou seja, o desafio é bem grande…

Além de Mescal e Denzel, Gladiador 2 conta com Pedro Pascal (The Last of Us), Joseph Quinn (Stranger Things) e May Calamawy (Cavaleiro da Lua), além do retorno de Connie Nielsen do filme original. A estreia está marcada para novembro de 2024.

*Fique por dentro das novidades dos filmes e séries e receba oportunidades exclusivas. Ouça OdeioCinema no Spotify ou em sua plataforma de áudio favorita, participe do nosso Canal no WhatsApp e seja um Adorer de Carteirinha!

Desde o lançamento de Vingadores: Ultimato, o Universo Cinematográfico Marvel tem passado por problemas e fracassos nos últimos anos, com um possível cansaço de super-heróis. Mesmo assim, as expectativas dos fãs continuam altas para o próximo filme dos Vingadores nos cinemas, que pode ser o maior filme da franquia da Marvel.

De acordo com o Deadline, o diretor de Deadpool & Wolverine, Shawn Levy, é o principal nome cotado pelo Marvel Studios para assumir o comando de Vingadores 5. Ele está em negociações e recebeu o roteiro escrito por Michael Waldron (Doutor Estranho no Multiverso da Loucura e Loki), mas ainda não tomou sua decisão.

A reportagem ainda indica que as filmagens para o novo Vingadores podem começar em 2025, no que seria “uma das maiores produções da Marvel até o momento”. Prova disso, é que mais de 60 personagens do Universo Cinematográfico Marvel podem reprisar seus papéis no quinto filme dos Vingadores. Só que, diferentemente das aventuras anteriores, não teríamos um grupo principal liderando, mas muitos personagens em condições de igualdade trabalhando em conjunto na equipe de super-heróis.

É assim que Vingadores 5 e 6 devem virar a Marvel de cabeça para baixo: Este é supostamente o enredo de Secret Wars

Lembrando que Vingadores 5 inicialmente seria chamado de Dinastia Kang com o vilão Kang, o Conquistador de Jonathan Majors no papel de antagonista. Porém, com a demissão do ator da Marvel após sua condenação por agressão, ainda não foi confirmado qual será o futuro do personagem na franquia e quem será a grande ameaça para os Vingadores. De acordo com alguns rumores, eles podem introduzir um novo vilão na Saga do Multiverso com a chegada do Quarteto Fantástico, que seria Doutor Destino.

Fique por dentro das novidades dos filmes e séries e receba oportunidades exclusivas. Ouça OdeioCinema no Spotify ou em sua plataforma de áudio favorita, participe do nosso Canal no WhatsApp e seja um Adorer de Carteirinha!

Jennifer Garner foi uma das maiores estrelas de Hollywood no começo dos anos 2000, estrelando filmes populares como De Repente 30, Demolidor – O Homem Sem Medo e Elektra, mas nenhum deles é o maior sucesso de sua carreira no cinema.

O filme com maior bilheteria na carreira de Jennifer Garner é Pearl Harbor (2001), romance de guerra dirigido por Michael Bay que arrecadou US$ 449 milhões mundialmente, onde ela interpreta a enfermeira Sandra ao lado dos atores Ben Affleck, Josh Hartnett, Kate Beckinsale e Cuba Gooding Jr. Na sequência, seus maiores sucessos são Prenda-me Se For Capaz (US$ 355 milhões) e Juno (US$ 231 milhões).

Os filmes com maior bilheteria de Jennifer Garner

1. Pearl Harbor (2001) – US$ 449 milhões
2. Prenda-me Se For Capaz (2002) – US$ 355 milhões
3. Juno (2007) – US$ 231 milhões
4. Idas e Vindas do Amor (2010) – US$ 217 milhões
5. Demolidor – O Homem Sem Medo (2003) – US$ 182 milhões

Qual é a história de Pearl Harbor?

Buena Vista Pictures

Pouco antes do bombardeio japonês em Pearl Harbor, dois amigos que são como irmãos se envolvem de maneira distinta nos eventos que fazem com que os Estados Unidos entrem na 2ª Guerra Mundial. Enquanto que Rafe (Ben Affleck) se apaixona pela enfermeira Evelyn (Kate Beckinsale) e decide se alistar na força americana que lutará na 2ª Guerra Mundial, em Londres, Danny (Josh Hartnett) torna-se piloto da Força Aérea dos Estados Unidos e permanece no país. Após a notícia de que Rafe morrera em um dos combates que travava contra os alemães, Danny e Evelyn se aproximam e terminam se apaixonando.

Fique por dentro das novidades dos filmes e séries e receba oportunidades exclusivas. Ouça OdeioCinema no Spotify ou em sua plataforma de áudio favorita, participe do nosso Canal no WhatsApp e seja um Adorer de Carteirinha!

Alerta Vermelho e Agente Oculto atualmente compartilham o título de filme mais caro da Netflix, com orçamento de US$ 200 milhões cada. No entanto, esses dias estão contados, pois a plataforma lançará em breve um filme de ficção científica que ultrapassará em muito esse valor, tanto que seu custo disparou para 320 milhões.

Nova ficção científica da Netflix com os Irmãos Russo por trás

O filme de que estou falando é The Electric State, baseado em uma história em quadrinhos de de Simon Stålenhag. Por trás de seu salto para o cinema encontramos os Irmãos Russo, que já assinaram Agente Oculto para a Netflix e que também trabalharam em filmes do Universo Cinematográfico Marvel: Capitão América 2 – O Soldado Invernal, Capitão América: Guerra Civil, Vingadores: Guerra Infinita e Vingadores: Ultimato.

A história de The Electric State se passa no pós-apocalipse causado por uma terrível guerra e tem como foco Michelle, uma adolescente que viaja pelos Estados Unidos acompanhada de um robô para tentar localizar seu irmão desaparecido.

Netflix

Tudo indicava que The Electric State seria a grande estreia cinematográfica da Netflix em 2024, mas a verdade é que parece que surgiram algumas complicações e que só será finalmente lançado no próximo ano. As filmagens terminaram em fevereiro de 2023, mas várias cenas tiveram que ser regravadas entre março e abril deste ano.

Obviamente, todos esperamos que The Electric State seja um espetáculo visual impressionante, mas o que me chama a atenção é seu elenco espetacular liderado por Millie Bobby Brown, a Eleven de Stranger Things, Chris Pratt, o Senhor das Estrelas de Guardiões da Galáxia, Ke Huy Quan, Stanley Tucci ou Jason Alexander, de quem muitos se lembrarão por seu hilariante George Constanza da série Seinfeld.

Além deles, outros atores como Brian Cox, Jenny Slate, Giancarlo Esposito, Anthony Mackie e Billy Bob Thornton emprestam suas vozes a diferentes personagens.

*Conteúdo global AdoroCinema

Fique por dentro das novidades dos filmes e séries e receba oportunidades exclusivas. Ouça OdeioCinema no Spotify ou em sua plataforma de áudio favorita, participe do nosso Canal no WhatsApp e seja um Adorer de Carteirinha!

Lançado nos cinemas em fevereiro deste ano, Argylle – O Superespião foi um longa-metragem que chegou ao público lotado de expectativa. Entretanto, o resultado junto à crítica e nas bilheterias ficou aquém do esperado, fato que levou seu diretor, Matthew Vaughn, a sentir-se decepcionado.

Durante uma entrevista recente para a Empire, o cineasta afirmou que a recepção pública à sua obra não foi satisfatória. Segundo ele, a reação às exibições de teste foi muito diferente da forma como os espectadores perceberam o filme nos cinemas, chegando a perguntar a si mesmo: “O que eu fiz para ofender essas pessoas?”

“Argylle derrubou minha guarda. Tínhamos feito exibições de teste que correram fantasticamente bem. A estreia foi uma noite muito divertida e foi como voltar aos dias de Snatch – Porcos e Diamantes, onde havia muita emoção”, começa o diretor.

“Sei que não fizemos Citizen Kane, mas caramba! As críticas foram publicadas e pensei: ‘O que eu fiz para ofender essas pessoas?’ Elas eram ácidas. Não estou dizendo que o filme seja perfeito de forma alguma, mas não achei ofensivo. Isso me pegou de surpresa”, completa.

“Era inútil e eu o demiti”: Diretor explica por que usou o animal de estimação de sua filha em Argylle

QUAL É A HISTÓRIA DE ARGYLLE?

Universal Pictures

Na trama, Elly é uma renomada autora que ficou conhecida por uma série de romances de espionagem que acompanham o agente Argylle. Quando inesperadamente o enredo que ela escreve deixa de ser apenas ficção, a vida da autora se complica, jogando-a no centro de uma complexa e perigosa teia de trapaças e assassinatos.

No elenco, nomes famosos do audiovisual estão presentes, como Bryce Dallas Howard, Sam Rockwell, Henry Cavill, Dua Lipa, Bryan Cranston e John Cena.

Fique por dentro das novidades dos filmes e séries e receba oportunidades exclusivas. Ouça OdeioCinema no Spotify ou em sua plataforma de áudio favorita, participe do nosso Canal no WhatsApp e seja um Adorer de Carteirinha!

Um dos filmes brasileiros mais aguardados de 2024, Grande Sertão está próximo de estrear nos cinemas nacionais. A produção reimagina o clássico romance de Guimarães Rosa, Grande Sertão: Veredas, protagonizada por nomes como Luisa Arraes, Rodrigo Lombardi e Caio Blat.

Durante uma entrevista recente para o jornal O Globo, Blat não poupou detalhes dos bastidores de seu trabalho, compartilhando elementos que nem sempre o público tem acesso. Segundo ele, preparar-se para o papel de Riobaldo foi uma tarefa árdua, afirmando da seguinte forma:

“Eu estava muito preocupado com a passagem de tempo grande. Faço Riobaldo jovem e velho. Quando a gente estava prestes a filmar, veio a pandemia. Falei para o Guel [Arraes, diretor]: ‘Vou deixar a barba crescer durante toda a pandemia. Quando a gente for filmar, vou estar com a barba que a gente precisa para o personagem.’”

“Foram quase dois anos de espera. Todo mundo me perguntava por que eu estava com a barba tão grande. Foi a preparação para esse Riobaldo velho. Pedi para o Guel para começar por essas cenas, para ter a barba natural. É um registro da pandemia, do tempo em que a gente ficou em casa sem trabalhar, com teatros e estúdios fechados.”

Grande Sertão: Cena inédita apresenta os territórios na adaptação do clássico romance brasileiro (Exclusivo)

Na trama do longa-metragem, a comunidade Grande Sertão é controlada por múltiplas facções criminosas, onde a luta entre policiais e bandidos assume ares de guerra. Neste contexto, Riobaldo entra para o crime por amor a Diadorim, mas nunca tem a coragem de revelar sua paixão à mulher. A identidade de Diadorim é um mistério constante para ele, que lida com escolhas morais e dilemas éticos enquanto busca entender seu lugar no mundo.

No elenco, nomes como Eduardo Sterblitch, Luis Miranda, Mariana Nunes e Luellem de Castro ainda estão presentes.

Fique por dentro das novidades dos filmes e séries e receba oportunidades exclusivas. Ouça OdeioCinema no Spotify ou em sua plataforma de áudio favorita, participe do nosso Canal no WhatsApp e seja um Adorer de Carteirinha!

Um novo capítulo da saga Star Wars chega hoje no catálogo da Disney+ e expande a famosa e apreciada franquia criada por George Lucas há exatos 47 anos. A série The Acolyte se situa cerca de 100 anos antes dos eventos do filme Star Wars: A Ameaça Fantasma, de 1999.

Durante os últimos dias da Alta República, quando os Jedi estão alcançando seu auge e liderando a República em explorações com iniciativas galácticas, uma jovem ex-Padawan se vê obrigada a se reunir com seu mestre Jedi para investigar uma série de crimes que ameaçam a existência dos Jedi.

Disney+

O rosto escolhido para protagonizar essa temporada foi Amandla Stenberg. A atriz está em atividade desde seus 13 anos, em filmes como Colombiana – Em Busca de Vingança e Jogos Vorazes. Desde romances, ficção, animação e terror, Stenberg já possui uma extensa cinebiografia. Entre os títulos, um em particular se destaca: o impactante drama de 2018, O Ódio que Você Semeia.

Baseado na obra homônima de Angie Thomas, o longa-metragem possui uma pontuação quase perfeita, não só entre os usuários do AdoroCinema, mas também da crítica especializada. The Guardian, Variety, AdoroCinema e Screen International avaliaram o filme com uma nota quatro de cinco, seguido de uma avaliação três pelo The New York Times e The Hollywood Reporter.

Qual é a história de O Ódio que Você Semeia?

20th Century Fox/Fox 2000 Pictures

Na história, Amandla é Starr Carter, uma adolescente negra de dezesseis anos que presencia o assassinato de Khalil (Algee Smith), seu amigo de infância, por um policial branco em uma abordagem que resultou na tragédia após um mal-entendido.

Ela é forçada a testemunhar no tribunal por ser a única pessoa presente na cena do crime. Mesmo sofrendo uma série de chantagens, a garota está disposta a dizer a verdade pela honra de seu amigo.

Starr ainda precisa lidar com suas próprias mudanças de percepção sobre como a cor de sua pele influencia suas relações com as pessoas e locais que frequenta. Ela também acompanha uma onda de protestos contra a violência policial em bairros majoritariamente habitados por moradores negros e latinos.

Star Wars: O que significa Acolyte, o título da nova série da franquia?

A autora Angie Thomas reúne de forma didática em sua obra – quase – ficcional os dados de violência de seu país, assim como o impacto do movimento Black Lives Matter. Tudo isso para realizar uma denúncia direta, dramática e compreensível para diferentes idades assimilarem o impacto mortal que é o poder do racismo no cotidiano da comunidade afro-americana.

O filme ainda conta com Issa Rae, Anthony Mackie, Regina Hall, KJ Apa, Sabrina Carpenter, Russell Hornsby e Common no elenco, liderado pelo diretor George Tillman, Jr. (This is Us; The Crossover).

O livro está disponível para compra, mas o filme, infelizmente, encontra-se indisponível nas plataformas digitais. Quem sabe o sucesso de The Acolyte possa trazer o retorno de O Ódio que Você Semeia para as telinhas brasileiras.

*Fique por dentro das novidades dos filmes e séries e receba oportunidades exclusivas. Ouça OdeioCinema no Spotify ou em sua plataforma de áudio favorita, participe do nosso Canal no WhatsApp e seja um Adorer de Carteirinha!

Gage Skidmore, via Wikimedia Commons

Segundo informações do Deadline, o diretor Shawn Levy (“Deadpool & Wolverine”) está conversando com a Marvel para dirigir mais um longa do estúdio: o próximo filme dos Vingadores.

De acordo com a publicação, Shawn Levy recebeu o roteiro mais recente da próxima produção, escrito por Michael Waldron (“WandaVision”). Fontes afirmam que ele não deu uma resposta sobre se aceitará o cargo, e o estúdio ainda planeja se reunir com outros diretores enquanto aguardam uma decisão.

É possível que a agenda de Levy seja um empecilho para aceitar o cargo. Ele deve estar fortemente envolvido como diretor e produtor executivo da temporada final da série “Stranger Things”, grande sucesso da Netflix. Além disso, o cineasta também está nos estágios iniciais de desenvolvimento de um filme da franquia “Star Wars”.

Dentro do MCU, a franquia “Vingadores” é um produto de grande sucesso e importância. Os dois primeiros longas dirigidos por Joss Whedon arrecadaram US$ 1,5 bilhão em 2012 e US$ 1,4 bilhão em 2015, enquanto os dois seguintes, comandados pelos irmãos Joe e Anthony Russo, arrecadaram US$ 2,05 bilhões em 2018 e US$ 2,8 bilhões em 2019.

Mesmo sem nenhum diretor definido e com o roteiro ainda tomando forma, a Marvel tem trabalhado duro nos últimos meses para começar as filmagens no próximo ano, na que deve ser uma das maiores produções do estúdio até o momento. Fontes próximas ao projeto dizem que mais de 60 personagens do MCU podem reprisar seus papéis. Ao contrário dos primeiros quatro filmes, em que havia um grupo central composto por Robert Downey Jr., Chris Evans, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Chris Hemsworth e Mark Ruffalo, muitos dos personagens da nova obra teriam condições de igualdade, sem que poucos personagens assumam a liderança da equipe.

Os detalhes do enredo do próximo “Vingadores” são desconhecidos, e após a saída de Jonathan Majors do MCU devido a sua condenação por agressão, não se sabe quem será o vilão central, ou ainda se o filme pode incluir vários antagonistas.

Saiba Mais: Marvel, Shawn Levy, Vingadores

Um filme de terror brutal, contado a partir da perspectiva do assassino: esta é a simples e relativamente nova premissa de In a Violent Nature, longa responsável por grande expectativa entre fãs do gênero em todo o mundo. Após uma pessoa supostamente vomitar durante a sessão do Chicago Critics Film Festival pelo teor animalesco do projeto, o hype para a chegada do filme às telonas só aumentou.

Proibido para menores nos Estados Unidos, o longa já estreou nos cinemas norte-americanos com promissores 2,1 milhões de dólares em seu primeiro fim de semana. Dessa forma, com um orçamento presumivelmente muito pequeno, In a Violent Nature deve gerar um lucro muito bom para a distribuidora IFC Films.

“Sempre disse que é o melhor filme que já fiz”: Christopher Lee coloca esta obra-prima do terror até mesmo à frente de O Senhor dos Anéis

As resenhas corroboram com a ansiedade geral para assistir ao projeto. Além dos 86% de aprovação de críticas no Rotten Tomatoes, ninguém menos do que Stephen King também compartilhou suas impressões sobre a narrativa sangrenta:

“In A Violent Nature: Se você precisa de um filme de terror, este resolverá o problema. É vagaroso, quase lânguido, mas quando o sangue corre, corre em baldes. O assassino mascarado parece o Minion mais assustador do mundo”, escreveu o autor no X (Twitter).

IFC Films

Se você parar Eu sou a Lenda no segundo certo, perceberá que o terror da ficção científica previu um dos maiores desastres da DC

Segundo o mestre do horror, o aguardado slasher parece ter um ritmo mais tranquilo, longe dos picos de violência, mas uma entrega completamente recompensadora em momentos-chave. Ainda assim, por ter uma lenta cadência, o filme não foi bem recebido pelo público do cinema em comparação à mídia especializada. No Rotten Tomatoes, os 86% de avaliações positivas da imprensa contrastam com o índice de aprovação do público, de apenas 44%.

Apesar disso, a postagem de King provavelmente levará fãs de terror ao cinema, afinal, o escritor tem impressionantes 7,1 milhões de seguidores no X. Embora ainda não tenha previsão para chegar ao Brasil, é questão de tempo até que In A Violent Nature ganhe uma janela de exibição no país.

*Fique por dentro das novidades dos filmes e séries e receba oportunidades exclusivas. Ouça OdeioCinema no Spotify ou em sua plataforma de áudio favorita, participe do nosso Canal no WhatsApp e seja um Adorer de Carteirinha!

A atriz célebre de Homem-Formiga e a Vespa e O Hobbit: A Desolação de Smaug, Evangeline Lilly, anunciou em seu Instagram que largou, temporariamente, sua vida como estrela de Hollywood. Podemos dizer que a Vespa está deixando os seus ferrões.

Na postagem em questão, Lilly compartilha um vídeo seu de 2006, onde ela contava seus três principais sonhos: ser uma atriz aposentada, construir uma família e focar no trabalho humanitário. O primeiro item dessa lista, Evangeline atingiu com sucesso, agora a atriz está em busca das outras duas conquistas.

“Estou tão cheia de alegria e contentamento hoje enquanto vivo minha visão. Louvado seja Deus, sinto-me muito grata por minhas bênçãos. Afastar-se do que parece ser a escolha óbvia (riqueza e fama) pode parecer assustador às vezes, mas entrar em seu dharma substitui o medo pela realização. Posso voltar para Hollywood um dia, mas, por enquanto, é aqui que pertenço. Uma nova estação chegou e ESTOU PRONTO… e ESTOU FELIZ.” São os dizeres de Evangeline na sua postagem.

A carreira de Evangeline Lilly

Marvel Studios/Disney

Após seu sucesso como Kate Austen em Lost, série de ficção científica que Lilly não se interessou em fazer um remake, ela viajou até a Terra Média para a elaboração de O Hobbit: A Desolação de Smaug e a sua sequência, O Hobbit: A Batalha dos Cinco Exércitos.

Em 2015, foi o ano de Evangeline! A atriz entrou para o Universo Cinematográfico da Marvel dando vida a Hope van Dyne, em Homem-Formiga. Anos depois ela retornaria no mesmo papel do longa de Peyton Reed e ainda lutaria na batalha final contra o Thanos, em Vingadores: Ultimato.

Ao longo de sua carreira, Lilly tem sido seletiva com os papéis que aceita, incluindo avaliar o convite de Hugh Jackman para se juntar ao universo dos X-Men e o ator recebeu uma recusa pessoalmente. “Eu estava tipo, ‘Eu me sinto um idiota porque estou conversando com um X-Men! Os X-Men! E eu estou dizendo a ele: ‘Não, isso não agrada. Tipo, o quê?!’ Eu me senti tão rude!” disse a atriz para o podcast Happy Sad Confused. Evangeline Lilly chegou a pensar em recusar Homem-Formiga, mas mudou sua opinião ao perceber que eles estavam fazendo algo inovador e interessante — e ainda bem!

Fique por dentro das novidades dos filmes e séries e receba oportunidades exclusivas. Ouça OdeioCinema no Spotify ou em sua plataforma de áudio favorita, participe do nosso Canal no WhatsApp e seja um Adorer de Carteirinha!

Presente na vida de amantes da música, o headphone é um dos acessórios mais utilizados juntamente com o smartphone. Conhecido por proporcionar mais conforto e versatilidade durante o uso, os fones de ouvido podem ser usados para ouvir podcasts como o OdeioCinema, curtir música, ver filmes como Duna: Parte 2 e até a nova temporada de Bridgerton!

Assim, com ele é possível realizar tarefas do dia a dia e ainda ficar por dentro das novidades dos streamings e do cinema. Por isso, para te ajudar a encontrar o melhor modelo de headphone bluetooth para o seu dia a dia, o AdoroCinema escolheu quatro opções que vale a pena conhecer. Confira a lista completa a seguir.

4 Modelos de headphone bluetooth para conhecer

Headphone bluetooth Tune 720bt, JBL

Mercado Livre

Pensado especialmente em quem está procurando um som de alta qualidade, o headphone bluetooth da JBL é a opção certa. Garantindo conforto durante o uso, ele pode ser utilizado para assistir ao seu filme favorito. Encontre no Mercado Livre por R$ 314,99.

Headphone Bluetooth Pfo01btp Wave, Philco

Mercado Livre

Está procurando por um headphone que una excelência e conforto em um só lugar? O headphone bluetooth da linha wave da Philco é perfeito para você. Use-o para maratorar todos os tipos de séries em qualquer lugar. Encontre no Mercado Livre por R$ 167,00.

Headphone Flow Ph393 Bluetooth, Pulse

Mercado Livre

Sem cabo, o headphone da Pulse é essencial para o dia a dia. Com design moderno e elegante, você poderá usá-lo em qualquer lugar sem se preocupar com fios que quebram ou até mesmo com excesso de botões na parte externa. Encontre no Mercado Livre por R$ 135,85.

Headphone bluetooth Tah1108bk/55, Phillips

Mercado Livre

Com o melhor custo benefício desta lista, o headphone bluetooth da Philips garante conforto, som de alta qualidade e corta ruído em um só aparelho, oferecendo tudo que você precisa para o dia a dia. Encontre no Mercado Livre por R$ 108,90.

*Fique por dentro das novidades dos filmes e séries e receba oportunidades exclusivas. Ouça OdeioCinema no Spotify ou em sua plataforma de áudio favorita, participe do nosso Canal no WhatsApp e seja um Adorer de Carteirinha!

Alguns filmes são simplesmente tão bons que não queremos que cheguem ao fim. É o caso de As Cores do Mal: Vermelho, thriller policial que estreou na Netflix no dia 29 de maio. Logo de cara, a produção mostrou que tinha o que era preciso para conquistar a atenção do público, e em pouco tempo chegou ao topo dos filmes mais vistos da plataforma.

A trama cativa os espectadores com uma premissa bastante conhecida: um assassinato misterioso abala os moradores de uma pequena cidade. Apesar de comum, a história está longe de ser previsível, introduzindo novas camadas de mistério e tensão conforme a investigação do crime avança. Quem assiste quer que o filme nunca chegue ao fim – ou, pelo menos, fica sedento por uma continuação.

As Cores do Mal: Vermelho vai ter sequência na Netflix?

Netflix

Para quem não sabe, As Cores do Mal: Vermelho é baseado no livro homônimo da autora polonesa Malgorzata Oliwia Sobczak. A história foi originalmente publicada em 2019 e, em pouco tempo, ganhou mais dois volumes: As Cores do Mal: Preto, em 2020, e As Cores do Mal: Branco, em 2021. Em maio deste ano, o volume Amarelo também foi lançado.

Ainda que a Netflix não tenha se pronunciado oficialmente sobre qualquer continuação – até porque o filme estreou há pouquíssimo tempo -, seria possível (e faria muito sentido!) estender a história para mais alguns capítulos. Até porque o promotor Leopold Bilski (Jakub Gierszal), um dos protagonistas da série, está presente em todos os livros.

Fique por dentro das novidades dos filmes e séries e receba oportunidades exclusivas. Ouça OdeioCinema no Spotify ou em sua plataforma de áudio favorita, participe do nosso Canal no WhatsApp e seja um Adorer de Carteirinha!

Não é absurdo afirmar que ninguém poderia imaginar que, em 2023, Dungeons & Dragons: Honra Entre Rebeldes faria o sucesso que fez. Para se ter ideia, o longa-metragem tornou-se um dos filmes de fantasia mais aclamados do ano pela crítica, conquistando também o público, que lotou as salas de cinema.

Apesar do êxito, muitos não têm conhecimento de que a produção não era a única pretendida pela Hasbro, que planejava todo um universo para a saga. Em janeiro do ano passado, uma série recebeu sinal verde para uma temporada composta por oito episódios, mas acabou engavetada por conta de diferenças criativas relacionadas às cabeças envolvidas.

Segundo a Variety, o projeto seria lançado pela Paramount+, mas após o ocorrido, a Hasbro planeja levar o título para outro lugar. Uma nova equipe criativa também já começou a ser escolhida, ganhando ares frescos de remodelagem.

Mesmo se sair do papel em um futuro próximo, esta não seria a primeira vez que a franquia chegaria às pequenas telas. De 1983 a 1985, a CBS apresentou em solo norte-americano o icônico Dungeons and Dragons – conhecido no Brasil popularmente como Caverna do Dragão.

Dungeons & Dragons: Produtor compara Honra Entre Rebeldes às produções da Marvel

QUAL É A HISTÓRIA DE DUNGEONS & DRAGONS HONRA ENTRE REBELDES?

Paramount Pictures

Na trama, em um mundo repleto de dragões, elfos, anões, orcs e outras criaturas fantásticas, sobreviver é sempre um grande desafio. Assim, o bardo, Edgin, embarca em uma missão para resgatar uma relíquia mágica, capaz de ressuscitar sua esposa e recuperar a confiança de sua filha, Kira. O homem se une a um improvável bando de aventureiros, e juntos eles se arriscam entre os lugares mais perigosos e misteriosos do universo.

Com direção assinada por Jonathan Goldstein, no elenco, nomes como Chris Pine, Michelle Rodriguez, Regé-Jean Page, Justice Smith, Hugh Grant e mais estão presentes.

Fique por dentro das novidades dos filmes e séries e receba oportunidades exclusivas. Ouça OdeioCinema no Spotify ou em sua plataforma de áudio favorita, participe do nosso Canal no WhatsApp e seja um Adorer de Carteirinha!

Não é nada incomum diferentes adaptações de um mesmo quadrinho, como é o caso desde personagem da ficção científica que recebeu dois filmes, que à primeira vista, são muito parecidos. Mas o último filme é um sucesso do gênero muito melhor.

Se você quiser ver toda a ação distópica de ficção científica, Juiz Dredd é uma ótima opção. O Juiz (1995) e Dredd (2012) foram duas adaptações lançadas para o cinema, mas uma delas claramente supera a outra – e, melhor ainda, está disponível no streaming.

Sylvester Stallone acha que o primeiro filme do Juiz Dredd foi um grande erro

O Juiz, do diretor Danny Cannon, é baseado na história em quadrinhos de mesmo nome e gira em torno de um futuro pós-apocalíptico, onde a lei como conhecemos entrou em colapso. Da decadência surgiu uma nova ordem, uma sociedade regida por uma nova força de elite da polícia, que atua como juiz, júri e carrasco, que são conhecidos como “Os Juizes”. Dredd (Sylvester Stallone), o mais lendário deles, é vítima de um plano que o incrimina como assassino e acaba banindo-o da cidade onde vive.

Em 2008, o ator principal Sylvester Stallone falou novamente sobre a adaptação para o cinema de ficção científica durante uma coletiva de imprensa de Rambo 4 e disse de forma honesta e dura:

Acho que o maior erro que cometi foi a execução desleixada do Juiz Dredd

Hoje em dia, a maioria das pessoas pensa no primeiro Dredd apenas como uma diversão.

A segunda adaptação cinematográfica de Dredd é um festival de ação furioso

A segunda adaptação cinematográfica de Dredd de 2012 teve um desempenho muito melhor, embora tenha fracassado comercialmente. O filme do diretor Pete Travis conta com uma história semelhante, mas com a estrela de The Boys, Karl Urban, convence muito mais do que uma mistura de gênero de distopia de ficção científica e força de ação com imagens elegantes.

O juiz Dredd (Karl Urban) vive na megalópole Mega City Um, um oásis de civilização na Terra Maldita, cerca de 120 anos no futuro. Bastante temido pelos infratores da lei, ele acumula os cargos de polícia, de juiz e ainda tem o poder de executar suas sentenças. Um dia, ele é encarregado de treinar uma candidata a juíza com poderes mediúnicos (Olivia Thirlby), e neste primeiro dia de teste os dois enfrentam a maior e mais perigosa traficante de drogas do local (Lena Headey).

Infelizmente, você não pode assistir ao primeiro filme com Sylvester Stallone no streaming em qualquer lugar no momento. Já o segundo Dredd estrelado por Karl Urban está disponível no Prime Video e Pluto TV.

*Conteúdo global AdoroCinema

Fique por dentro das novidades dos filmes e séries e receba oportunidades exclusivas. Ouça OdeioCinema no Spotify ou em sua plataforma de áudio favorita, participe do nosso Canal no WhatsApp e seja um Adorer de Carteirinha!