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Uma Ideia de Você era o lançamento que eu mais estava esperando para este mês (junto com Bridgerton, claro). O filme estreou hoje na Prime Video. É um romance, baseado num livro de sucesso, que tem uma produção e um roteiro muito melhor do que a maioria. E ainda uma presença luminosa de Anne Hathaway no papel principal. Ouso dizer que esta deve estar entre as melhores atuações da atriz. Eu adorei!

A história é a seguinte: Solène (Anne Hathaway) é  uma mulher de 40 anos separada com um filha de 17 anos.  Desde que se separou, Solène não se sentiu mais à vontade para viver novas aventuras amorosas. Entretanto, sua vida tem um ponto de virada. Isso acontece quando, a pedido do ex-marido, Dan (Reid Scott), ela vá acompanhar a filha no Festival de música de Coachella.  Lá ela esbarra (e fica muito bem impressionada) pelo astro de 24 anos da boyband mais famosa de todos os tempos: Hayes Campbell (Nicholas Galitzine). Só que quando os dois se apaixonam, há vários fatores complicadores para que eles consigam levar seu relacionamento adiante.

O que achei?

Uma Ideia de Você tem sido rotulado como comédia romântica. É claro que eu ri em alguns momentos, mas também caíram alguns ciscos nos meus olhos em outros, rsrs. Mas eu acho que é muito mais correto chamá-lo de romance. O melhor de tudo é que o roteiro leva a história de amor desses dois a sério. É claro que você já viu vários filmes de romances de mulheres mais velhas com homens mais jovens. Eu mesma já fiz uma matéria sobre isso – veja aqui. Mas, aqui há uma delicadeza surpreendente. Desde o momento em que os dois se conhecem até a última cena. E há uma sensualidade muito presente. Há cenas de cama, mas já aviso que nenhuma tão sexy como a do primeiro beijo.

Isso, claro, se deve muito à atuação de Anne Hathaway. Você acredita totalmente que um homem de qualquer idade irá se apaixonar por ela. Tem uma atuação magnética, com seu sorriso largo e seus olhos sempre prontos a derramar lágrimas. Impossível tirar os olhos dela. Com isso, é preciso ressaltar a presença e o talento de Nicholas Galitzine, que vai muito mais além de uma dita personificação de Harry Styles. Ele consegue carregar seu personagem à altura dela. A química entre os dois é sensacional – e as trocas de olhares dão até calor, rsrs.

Mas tem mais…

Mas Uma Ideia de Você também toca em assuntos espinhosos. Fala sobre escolhas, sobre pressão interna e externa para seguir em frente com um grande amor. Também sobre a necessidade de aprovação, sobre o medo do desconhecido, sobre se sentir amada e desejada. E claro, o problema do desrespeito de todos com o fato de que é uma mulher mais velha com um cara mais jovem. Em várias situações, fica claro que se os papeis fossem reversos, a aceitação seria completa. Mas como a mulher é mais velha, as pessoas tem que fazer piada, tem que diminuir. Parece ser quase uma ofensa ver uma mulher de 40 anos feliz, como é dito num determinado momento do filme.

E esse é  outro ponto importante  do roteiro. Como as redes sociais e os sites de fofocas fazem de tudo para dissecar e destruir. É fácil ver que esse deve ter sido um dos pontos que atraiu Anne Hathaway (também produtora) para o projeto. Afinal, há alguns anos ela mesma foi vítima de haters da internet. Mas o tempo passa, e Anne tem em Uma Ideia em Você um momento de glória. E nos deu um romance delicioso que dá vontade de ficar vendo por muito mais tempo. Adoraria ver o que teria acontecido após aquele sensacional sorriso final.

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Bruno Mars está de volta ao Brasil! O renomado cantor anunciou através de suas redes sociais que trará sua tão aguardada turnê ao país no mês de outubro. As cidades privilegiadas para suas apresentações serão o Rio de Janeiro, São Paulo e Brasília. O jornalista José Norberto Flesch compartilhou nas redes sociais o cartaz da turnê.

Sua turnê tem início em 4 de outubro, no Estádio Nilton Santos, no Rio de Janeiro, seguido por duas noites em São Paulo, no Estádio MorumBIS, nos dias 8 e 9 de outubro, e conclui-se em 17 de outubro, na Arena BRB Mané Garrincha, em Brasília.

Este retorno marca a segunda visita de Bruno Mars em um ano no Brasil, após suas memoráveis performances no festival The Town, em São Paulo. Sua estada anterior deixou uma impressão tão duradoura que um vídeo dele explorando os pontos turísticos da cidade se tornou viral nas redes sociais.

It’s been 6 long years but i finally “Come to Brasil” Thank you São Paulo for two incredible nights. I LOVE YOU! Sincerely, Your Bruninho pic.twitter.com/5UOtqlJn5g

— Bruno Mars (@BrunoMars) September 11, 2023

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Confere neste artigo as novas séries anunciadas pela CBS para a época de 2024-2025.

Lê também: Calendário CBS 2024-2025!

Georgie and Mandy’s First Marriage: Um spin-off de Young Sheldon, a prequela de The Big Bang Theory, focado em Georgie, o irmão mais velho de Sheldon, e Mandy (interpretados por Montana Jordan e Emily Osment, respetivamente). A trama vai seguir-se aos acontecimentos do final de Young Sheldon, que termina na atual 7.ª temporada, e vai acompanhar o jovem casal, enquanto cria a sua família no Texas, ao mesmo tempo que enfrenta os desafios da vida adulta, da paternidade e do casamento. Não foi anunciado mais elementos do elenco para além dos dois protagonistas.

Matlock: Este drama legal é um reboot do clássico homónimo e acompanha a brilhante septuagenária Madeline Matlock (interpretada por Kathy Bates) quando regressa ao ativo, depois dos seus anos de glória na juventude, para trabalhar num prestigiado escritório de advogados com o objetivo de expor casos de corrupção. O elenco também inclui: Skye P. Marshall, Jason Ritter, David Del Rio e Leah Lewis.

NCIS: Origins: A prequela do universo NCIS centrada num jovem Leroy Jethro Gibbs é narrada por Mark Harmon (que interpreta a personagem na série original). A trama começa em 1991, quando Gibbs inicia a sua carreira no NCIS Camp Pendleton como agente especial numa equipa liderada por Mike Franks (Kyle Schmid). Austin Stowell vai interpretar esta versão mais jovem de Gibbs. Mariel Molino, Tyla Abercrumbie e Diany Rodriguez também estão confirmadas no elenco.

Poppa’s House: Uma comédia sobre um apresentador da rádio divorciado (Damon Wayans) que vê o seu ponto de vista ser desafiado no trabalho quando a emissora contrata uma nova co-apresentadora (Essence Atkins). Em casa, Poppa tem ainda que educar o filho adulto (Damon Wayans Jr.), um sonhador a tentar conciliar a sua paixão na vida com a responsabilidade de ser marido e pai. Tetona Jackson também faz parte do elenco principal.

Watson: Um drama médico contemporâneo protagonizado por Morris Chestnut, no papel de John Watson, o amigo e parceiro do famoso detetive Sherlock Holmes. A narrativa começa um ano depois de Sherlock ter morrido às mãos do vilão Moriarty, numa altura em que Watson regressa à sua carreira médica, para dirigir uma clínica dedicada a tratar doenças raras. No entanto, tanto o seu passado como Moriarty não o vão abandonar.

NOTA: O artigo será atualizado à medida que a CBS anuncie novas séries para 2024-2025.
Última atualização: 02/05/2024

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Confere neste artigo o calendário do canal CBS, planeado para a época de 2024-2025.

Lê também: Novas séries CBS 2024-2025!

Fall season

Poppa’s House

Segundas:
The Neighborhood (7.ª temporada)
Poppa’s House (nova série)
NCIS (22.ª temporada)
NCIS: Origins (nova série)

Terças:
FBI (7.ª temporada)
FBI: International (4.ª temporada)
FBI: Most Wanted (6.ª temporada)

Quintas:
Georgie and Mandy’s First Marriage (nova série)
Ghosts (4.ª temporada)
Matlock (nova série)
Elsbeth (2.ª temporada)

Sextas:
S.W.A.T. (8.ª temporada)
Fire Country (3.ª temporada)
Blue Bloods (segunda parte da 14.ª e última temporada)

Domingos:
Tracker (2.ª temporada)
The Equalizer (5.ª temporada)

Mid-season

Watson (nova série)

Séries canceladas/terminadas na época 2023-2024:
Bob Hearts Abishola
CSI: Vegas
NCIS: Hawai’i
So Help Me Todd
Young Sheldon

NOTA: O artigo será atualizado à medida que houver novidades. Para além das estreias da CBS, podes conferir o calendário completo das estreias de novas séries e novas temporadas aqui.

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O Prime Video anunciou que escalou para o elenco da sua nova adaptação, a série The Girlfriend, Robin Wright (da série House of Cards) e Olivia Cooke (da série House of the Dragon) para o elenco principal.

Baseado no romance de 2017 de Michelle Frances com o mesmo nome, The Girlfriend vai estrelar Robin Wright como Laura, uma mulher com uma carreira brilhante, um marido amoroso e um precioso único filho, Daniel. Mas quando Daniel leva para casa sua namorada, Cherry (interpretada por Olivia Cooke), a vida aparentemente perfeita de Laura desmorona.

“Após um primeiro encontro desconfortável, Laura fica convencida de que Cherry não é quem diz ser”, diz a sinopse oficial. “Enquanto ninguém mais consegue ver o que ela vê, Laura se recusa a ficar de braços cruzados e ver Daniel ser enganado. Ela fará qualquer coisa para protegê-lo. À medida que as coisas vão de mal a pior, a pergunta é, Cherry é uma alpinista social manipuladora? Ou Laura é paranoica e possessiva?”

O elenco também inclui Waleed Zuaiter (Altered Carbon) como o marido de Laura, Howard, e Laurie Davidson (Will da TNT) como seu filho, Daniel. Wright também está definida para dirigir a série.

“Estou empolgada em dirigir e atuar neste thriller psicológico deliciosamente selvagem cheio de reviravoltas e surpresas nos personagens, e trabalhar com atores tão talentosos, Olivia e Laurie, e um elenco e equipe incríveis no geral”, disse Wright em um comunicado.

Acrescentou a autora do livro Frances: “Ter Robin Wright tanto como estrela quanto diretora é além dos meus sonhos mais selvagens. Ela é a ‘Laura’ perfeita e mal posso esperar para vê-la trazer The Girlfriend para a tela.”

The Girlfriend marcará o primeiro papel de Wright na TV desde que encerrou sua participação de seis temporadas no problemático House of Cards da Netflix. Cooke, por sua vez, atualmente coestrela como Alicent Hightower na prequela de Game of Thrones da HBO, House of the Dragon, que retorna para a segunda temporada no domingo, 16 de junho.

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A Netflix anunciou hoje (02) que a sexta e última temporada de Cobra Kai terá 15 episódios divididos em três partes. A parte 1 estreia em 18 de julho e a parte 2 em 28 de novembro. A parte 3 chega em 2025. Confira o anúncio abaixo!

Na quinta temporada, depois do resultado chocante do Torneio Regional, Terry Silver (Thomas Ian Griffith) tenta expandir o império Cobra Kai e fazer o estilo de caratê “sem compaixão” dominar a região. Com Kreese preso e Johnny Lawrence (William Zabka) longe do caratê para reparar os danos que causou, Daniel LaRusso (Ralph Macchio) precisa pedir ajuda a uma pessoa do passado.

O elenco também conta com Xolo Maridueña como Miguel Diaz, Tanner Buchanan como Robby Keene, Mary Mouser como Samantha LaRusso, Peyton List como Tory Nichol, Courtney Henggeler como Amanda LaRusso, Vanessa Rubio como Carmen Diaz, Jacob Bertrand como Hawk, Gianni Decenzo como Demetri e Martin Kove como John Kreese. Yuki Okumoto também está de volta como Chozen, personagem de Karate Kid II.

Cobra Kai é uma continuação dos filmes da franquia de Karate Kid e se passa 30 anos após os acontecimentos que levaram a lendária rivalidade dos cinemas entre Daniel LaRusso e Johnny Lawrence.

As 5 temporadas da série estão disponíveis na Netflix.

Cobra Kai – 5ª temporada | Crítica

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O Auto da Compadecida 2, sequência da comédia de 1999 estrelada por Selton Mello e Matheus Nachtergaele, teve seu primeiro teaser divulgado. O vídeo de pura nostalgia mostra o retorno de João Grilo e Chicó prontos para uma nova aventura.

O Auto da Compadecida 2 revisita os icônicos personagens Chicó e João Grilo mais de 20 anos depois do lançamento do primeiro filme. A nova aventura também ganha reforços de peso no elenco. Taís Araujo integra o elenco principal da sequência, no papel de Nossa Senhora. Outros novos nomes são o de Eduardo Sterblitch no papel de Arlindo, um comerciante e radialista poderoso; Humberto Martins como Coronel Ernani; Fabiula Nascimento como Clarabela; e Luis Miranda como Antônio do Amor. Virginia Cavendish permanece na pele de Rosinha e Enrique Diaz dará vida mais uma vez a Joaquim Brejeiro.

O roteiro da continuação é assinado por Guel Arraes e João Falcão, com a colaboração de Adriana Falcão e Jorge Furtado. A nova Taperoá é recriada nos anos 1950, 25 anos depois da história do primeiro longa. A trama é inspirada em personagens da peça O Auto da Compadecida, escrita pelo paraibano Ariano Suassuna, adaptada diversas vezes para as telas. A adaptação lembrada até hoje veio na série da Globo, em 1999, e no filme de Guel Arraes, em 2000.

O Auto da Compadecida 2 será lançado no dia 25 de dezembro nos cinemas. O longa é dirigido por Guel Arraes, desta vez em conjunto com Flávia Lacerda. A produção é da Conspiração e da H2O Films, que também fará a distribuição.

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Um novo ano começa e com ele surgem séries novas, mas também há muitas que se preparam para deixar os nossos ecrãs. Para ficares a par de tudo, confere a lista de séries que vão terminar em 2024. De notar que não estão incluídas séries com cancelamento “abrupto”. Podes ainda ver todas as renovações e cancelamentos aqui.

All Rise

All Rise – Apesar de já ter terminado nos Estados Unidos, os episódios finais começaram a ser emitidos em Portugal na STAR Life, a partir de 29 de janeiro.

A Amiga Genial (My Brilliant Friend) – A estreia da 4.ª e última temporada está confirmada para este ano na HBO (Max em Portugal).

Bom Dia, Verônica – Os três episódios da 3.ª e última temporada da série brasileira estrearam a 14 de fevereiro na Netflix.

Blue Bloods – A 14.ª e última temporada vai ser dividida em duas partes, com os episódios finais a serem emitidos no outono na CBS. Por cá, vamos poder acompanhar a temporada final no STAR Crime.

Bob Hearts Abishola – O episódio final da 5.ª e última temporada vai ser emitido a 13 de maio na CBS. Até ao momento, a série de comédia não está disponível em Portugal.

Curb Your Enthusiasm – O último episódio da 12.ª e última temporada foi emitido a 7 de abril na HBO (dia 8 na HBO Max em Portugal).

De Volta aos 15 – A série brasileira da Netflix vai despedir-se com a 3.ª temporada, mas ainda não foi definida a data de estreia.

Dom – A Prime Video marcou para o dia 24 de maio, a estreia da 3.ª e última temporada da série brasileira.

Élite

Élite – A 8.ª temporada marca a despedida, ainda sem data, da série espanhola da Netflix.

Evil – A Paramount+ anunciou que a 4.ª temporada seria a última, cuja estreia marcada para 23 de maio. Em Portugal, a série é emitida nos Canais TVCine, ainda sem data definida.

Good Omens – A 3.ª e última temporada da série da Prime Video chega aos ecrãs algures em 2024.

Good Trouble – A segunda parte da 5.ª e última temporada arrancou a 2 de janeiro na Freeform. Estes episódios finais já estão disponíveis no Disney+ em Portugal.

Grown-ish – A segunda parte da 6.ª e última temporada está marcada para 27 de março na Freeform. O final chegará posteriormente ao Disney+ em Portugal.

Hightown – A 3.ª e última temporada estreou a 26 de janeiro na Starz. Por cá, a série é emitida nos Canais TVCine, não havendo ainda data de estreia definida para a temporada final.

Inside No. 9 – A veterana série de comédia britânica chega ao fim na BBC, com a 9.ª temporada a estrear a 8 de maio.

La Brea – O episódio final da 3.ª e última temporada foi emitido a 20 de fevereiro nos Estados Unidos. Em Portugal, a série é emitida nos Canais TVCine, que ainda não avançaram com uma data de estreia para a temporada final.

Lodo – A 3.ª e última temporada da série polaca chegou a 28 de fevereiro à Netflix.

Magnum P.I. – O episódio final da 5.ª e última temporada foi emitido a 3 de janeiro nos Estados Unidos. Por cá, a temporada final está a ser emitida no STAR Channel.

Operação Maré Negra

Mo – A 2.ª temporada da comédia da Netflix vai ser a última, ainda sem data.

Operação Maré Negra – A 3.ª e última temporada da série luso-espanhola estreou a 9 de fevereiro na Prime Video (e dia 15 de março na RTP1).

Power Book II: Ghost – A Starz anunciou que a 4.ª temporada da sequela de Power será a última. A estreia vai ser dividida em duas partes, sendo que a primeira estreia a 7 de junho e a segunda a 6 de setembro. A série não se encontra disponível em Portugal.

SEAL Team – A 7.ª e última temporada chega este ano à Paramount+. Por cá, a série militar é emitida nos Canais TVCine e STAR Channel.

Sintonia – A 5.ª temporada da série brasileira musical da Netflix vai ser a última, ainda sem data certa.

Sort Of – A 3.ª e última temporada já foi emitida no Canadá, no final de 2023, mas deverá chegar a Portugal este ano, através da STAR Life.

Star Trek: Discovery – A 5.ª e última temporada estreou a 4 de abril nos Estados Unidos (dia 5 na SkyShowtime, em Portugal).

Star Trek: Lower Decks – A Paramount+ anunciou que a 5.ª temporada da série será a última. A estreia está prevista para o outono.

Star Wars: The Bad Batch – A 3.ª e última temporada já está disponível na totalidade no Disney+.

Station 19

Station 19 – A 7.ª e última temporada arrancou a 14 de março nos Estados Unidos. Por cá, iremos ver a temporada final do spin-off de Grey’s Anatomy na STAR Life ou no Disney+ alguns meses depois.

Superman & Lois – Os dez episódios da 4.ª e última temporada estão previstos estrear no outono, na The CW. Em Portugal, a série da DC é emitida nos Canais TVCine.

Sweet Tooth – A Netflix confirmou que a 3.ª temporada seria a última da série de fantasia e que chega a 6 de junho à plataforma de streaming.

The Good Doctor – A ABC anunciou que a 7.ª temporada será a última, com estreia marcada para 20 de fevereiro. Em Portugal, esta temporada chega a 8 de maio ao AXN.

The Umbrella Academy – A 4.ª e última temporada está confirmada para 8 de agosto na Netflix.

Transplant – A 4.ª e última temporada terminou a 19 de janeiro no Canadá. Em Portugal, acompanhámos a temporada final da série médica na STAR Life, a partir de 10 de janeiro.

Vikings: Valhalla – O spin-off de Vikings despede-se algures este ano com a 3.ª temporada, na Netflix.

What We Do in the Shadows

What We do in the Shadows – A 6.ª e última temporada está prevista estrear em 2024 no FX. Por cá, a série está disponível na HBO Max e no Disney+.

YOU – A 5.ª temporada, ainda sem data, será a derradeira desta série da Netflix.

Young Royals – A estreia da 3.ª e última temporada estreou a 11 março na Netflix, sendo que o último episódio foi lançado uma semana depois, no dia 18.

Young Sheldon – O episódio final da 7.ª e última temporada vai ser emitido a 16 de maio na CBS. Em Portugal, a prequela de The Big Bang Theory pode ser acompanhada na HBO Max com poucos dias de diferença.

Yellowstone – A estreia da segunda parte da 5.ª e última temporada está confirmada para novembro de 2024 na Paramount+. Em Portugal, deverá estrear na SkyShowtime.

Relembramos que existem algumas séries com final anunciado, como The Handmaid’s Tale, Stranger Things, Outlander, Big Mouth, Cobra Kai ou The Witcher, mas que não estão previstas estrear em 2024.

Última atualização: 02/05/2023

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A 6.ª e última temporada de Cobra Kai vai ser dividida em três partes, sendo que a primeira estreia no dia 18 de julho, na Netflix. A segunda leva de episódios chega a 24 de novembro e a parte final estreia apenas em 2025.

Cobra Kai é uma sequela do filme The Karate Kid e decorre 30 anos após o Torneio de All Valley. A história encontra Daniel LaRusso (Ralph Macchio), o dono de um stand de automóveis de sucesso, e Johnny Lawrence (William Zabka), a tentar redimir-se dos erros do passado ao reabrir o Cobra Kai Dojo. A rivalidade entre ambos mantém-se e continuam a resolver as desavenças recorrendo ao karaté.

Lê também: Crítica do primeiro episódio de Cobra Kai

A última temporada arranca com os aprendizes de Daniel e Johnny a trabalhar arduamente no seu próximo desafio. Agora, os nossos lutadores terão de decidir se irão competir no Sekai Taikai, o campeonato do mundo de karaté.

O elenco da 6.ª temporada conta ainda com o regresso de Martin Kove (John Kreese), Xolo Maridueña (Miguel Diaz), Jacob Bertrand (Hawk), Mary Mouser (Samantha LaRusso), Tanner Buchanan (Robby Keene), Peyton List (Tory), Gianni Decenzo (Demetri), Courtney Henggeler (Amanda LaRusso), Vanessa Rubio (Carmen), Dallas Dupree Young (Kenny), Yuji Okumoto (Chozen), Alicia Hannah-Kim (Kim Da-Eun), Griffin Santopietro (Anthony) e Oona O’Brien (Devon).

Não percas a estreia da temporada final de Cobra Kai, que terá 15 episódios, divididos por cinco em cada parte.

O conteúdo Cobra Kai: estreia e teaser da 6.ª e última temporada (Parte 1, 2 e 3) aparece primeiro em Séries da TV.

Já alguma vez pensaste como um gesto tão simples como oferecer uma chávena de chá pode transformar por completo a tua vida? E se te dissesse que ter um stalker pode ser mais perturbador do que possas imaginar? 41071 e-mails, 350 horas de voicemails, 744 tweets, 46 mensagens no Facebook, 4 contas falsas de Facebook, 106 páginas de cartas e 1 chávena de chá. Numa história verídica onde o protagonista é a própria vítima, a minissérie da Netflix, Baby Reindeer, prova como a realidade pode superar a ficção.

Donny Dunn (Richard Gadd) é um “comediante” que vive uma vida dupla. Durante o dia, trabalha num pub, mas nas horas vagas, longe dos olhares dos seus colegas, tenta concretizar o seu sonho de se tornar um comediante. O primeiro episódio começa com Donny a tentar explicar a sua situação numa esquadra da polícia, onde é confrontado com o porquê de ter demorado seis meses para reportar Martha Scott (Jessica Gunning) como sua stalker.

A resposta a esta questão vai se construindo ao longo da série, revelando-se complexa e imprevisível. No centro da ação está o protagonista, que enfrentou experiências traumáticas no passado que o marcaram para a vida. Baby Reindeer mergulha nas complexidades da resposta ao trauma, mostrando como as vítimas muitas vezes enfrentam dilemas emocionais e psicológicos complexos na sua busca por cura e justiça.

Temas como abuso, manipulação e orientação sexual são explorados em profundidade, enquanto as personagens são retratadas de forma multifacetada. Por um lado, o protagonista desperta sentimentos contraditórios: compaixão misturada com perplexidade diante da sua inação em várias situações. Por outro lado, temos o antagonista, cujo sentimento de pena é inerente. Não se trata do monstro que a Disney nos habituou a ver desde a infância, mas sim de uma mulher de meia-idade com problemas psicológicos e sem qualquer tipo de apoio. A série vai além de uma simples narrativa de perseguição, levanta questões profundas sobre o sistema judicial e a sua falha em proteger tanto as vítimas quanto os perpetradores, especialmente quando estes últimos sofrem de distúrbios mentais. Não existe uma divisão clara entre certo e errado, a complexidade das relações humanas é explorada de forma a desafiar as expectativas do público.

Richard Gadd presenteia-nos com algo que poucos teriam coragem de enfrentar – até mesmo o pior pesadelo de alguns – ao expor todas as suas experiências mais traumáticas, vergonhas e inseguranças para que qualquer pessoa possa testemunhar, basta ser subscritor da Netflix.

Melhor Episódio:

Episódio 4 – Neste episódio, somos levados ao momento mais traumático do passado de Donny, onde finalmente compreendemos as razões por trás das suas ações presentes. É um episódio perturbador em que podemos entender como a manipulação e uma simples palavra de encorajamento podem levar alguém a cometer atos inesperados. É também uma oportunidade para testemunharmos a resiliência de uma vítima de trauma, como ela se recompõe e tenta seguir em frente após uma experiência tão dolorosa. Donny responde, não como o público mais esperava, mas talvez não tão distante da realidade de muitos que passaram pelo mesmo.

Personagem de destaque:

Donny – Com a história centrada nele, é difícil escolher outra personagem, pois Donny revela inúmeras camadas, tornando-se um enigma cativante. Ele foge ao típico padrão com o qual o público geralmente se identifica. No entanto, a sua verdade crua, o seu comportamento errático e até mesmo a sua inércia são aspetos com os quais todos nós nos podemos relacionar em algum momento. A fragilidade de Donny e o seu desejo de agradar a todos, inclusive à sua stalker, é o que o torna tão humano, tão real. Mas, acima de tudo, e podendo parecer incoerente, é a sua coragem que mais me impressiona. Apesar dos inúmeros fracassos nos palcos da comédia, Donny persiste. Todos nós temos sonhos que, às vezes, apenas fantasiamos, mas nem todos temos a coragem de nos expormos, muito menos aceitar a rejeição como Donny fez tantas vezes.

O conteúdo Baby Reindeer – Crítica da minissérie aparece primeiro em Séries da TV.

No dia 16 de abril, o Séries da TV, a convite da Prime Video, foi até à praia de Carcavelos para conhecer o elenco da 4.ª temporada de Morangos com Açúcar, a temporada que arranca com a segunda leva de três temporadas do reboot da série.

Tomás Taborda, Eduardo Van Zeller e Beatriz Frazão são alguns dos nomes que retornam para estas novas temporadas. Todos eles estiveram presentes no dia das gravações da 4.ª temporada, mas apenas tivemos a oportunidade de conversar com Beatriz (Kika), que afirma que trabalhar com o novo elenco está a ser incrível: “Estamos sempre juntos fora das gravações […] às vezes vêm os antigos e nos reunimos”. Beatriz diz que está a gostar imenso do novo ambiente da 4.ª temporada, diferente das outras, pois não inclui temas tão trágicos como o sequestro, é mais “pé no chão” e realista.

O novo protagonista da série, Bernardo Cascais, de 26 anos, interpreta Leonardo. Este é o primeiro papel de Bernado no mundo do audiovisual, ele conta ao Séries da TV que no ano passado fez uma self-tape para as primeiras três primeiras temporadas, nas quais não ficou, mas que este ano aproveitou um novo casting e só descobriu que seria o protagonista já nos ensaios. “Claro que há sempre uma pressão extra no primeiro papel… A parte de ser protagonista é como eu já disse, somos uma equipa e é um trabalho de todo um elenco, e estamos juntos nisso. Se um erra, erramos todos”.

Quanto à sua personagem Leonardo, Bernado diz que Leo vem de uma cidade do interior, de um meio muito pobre, vive com a avô após o falecimento dos pais e tem um irmão (papel de Frederico Barata). O sonho dele é ser dançarino e tem a ambição de entrar para o programa do Colégio da Barra. Em relação à idade, Bernardo irá interpretar uma personagem quase dez anos mais jovem, mas diz que: “Não me sinto com 26 anos [Risos] por isso não é um choque tão grande. Claro que já tenho alguma maturidade, mais do que um rapaz de 16/17 anos não teria… Se bem que, devido a todas as suas adversidades, de viver com a avó, de vir de um local tão pobre, ele teve de crescer muito rápido e sozinho”.

Quem irá compartilhar o protagonismo com Bernardo é Cecília Borges (imagem acima). Natural de Viseu, com 24 anos, estudou dança no secundário e foi para Lisboa para estudar teatro. Assim como Bernardo, tentou entrar para as primeiras temporadas, mas sem sucesso. Muito bem disposta, Cecília revelou que interpretará Ema, natural do Porto que se muda para Lisboa com a ambição de entrar no Conservatório. Entra para o Colégio da Barra com uma bolsa de estudos, vive com a mãe (Maya Booth) e tem uma irmã, mas ainda não divulgaram quem irá interpretá-la. Revelou que está muito entusiasmada para trabalhar nestas três temporadas, já que o seu melhor amigo, Sebastião Varaine, também faz parte do elenco.

Por falar em Sebastião, também com 24 anos, o ator conversou connosco e revelou que participou no casting no Wonderland em Lisboa e seguiu para mais três audições até conseguir o papel de Ricardo, o antagonista. Disse que, por vezes, interpretar a personagem deixa uma energia estranha na sala e até tem a necessidade de pedir desculpas aos colegas após algumas cenas.

Susana Luz, de 22 anos, também foi uma das atrizes escolhida no casting público, mas formou-se como atriz na Escola Profissional de Teatro de Cascais, já fez algumas peças de teatro e concluiu a gravação de um filme no início do ano. Revelou que tinha uma proposta para trabalhar como modelo na China, mas acabou por recusar quando descobriu que iria integrar o elenco de Morangos com Açúcar. Susana será Mónica, que a atriz descreve como: “Uma personagem muito manipuladora, que gosta de chamar a atenção, que gosta de instalar o caos, tem muito talento e não tem medo de passar por cima de ninguém”.

O ator Afonso Laginha (imagem acima) diz que entrar para a série é um desafio grande: “É agressivo noutros sentidos, em questões que eu não me identifico de todo”. Maria Arrais, que interpreta Luciana, também diz que é uma personagem bastante desafiante de interpretar, pois tem uma vida complicada devido à prisão dos pais por conta de corrupção.

A estreia da 4.ª temporada está apontada para o último semestre de 2024 na Prime Video e na TVI. Antes disso, ainda vamos ver a 3.ª temporada, que tem estreia prevista para este verão.

Créditos das imagens: Catherine Miranda (Séries da TV)

O conteúdo Morangos com Açúcar: conhece o novo elenco da 4.ª temporada aparece primeiro em Séries da TV.

Os lançamentos da Prime Video de maio estão mais fraquinhos do que nos últimos meses. Mas isso não impede que tenha dois  dos que eu estou mais curiosa para assistir no mês. São eles Uma Ideia de Você e The Walking Dead: Daryl Dixon. Mas tem outras coisas interessantes . Veja aqui os meus destaques:

Uma Ideia de Você  – Dia 2

Solène (Anne Hathaway) é uma mãe solteira de 40 anos. Desde que se separou e teve uma filha, Solène não se sentiu mais à vontade para viver novas aventuras amorosas. Entretanto, sua vida tem um ponto de virada quando, a pedido do ex-marido, Dan (Reid Scott), acompanhar vai a filha num dia do Coachella. Só que a emoção não ficou apenas no festival tão esperado. Isso porque Solène acaba se apaixonando e tendo um caso com o astro de 24 anos da boyband mais famosa de todos os tempos: Hayes Campbell (Nicholas Galitzine). Impossível não fazer paralelos com a história de Harry Styles e Olivia Wilde, rsrs.

The Walking Dead: Daryl Dixon – Temporada 1 – Dia 5

Eu já vi Dead City e The Ones who Live. Agora será a vez de Daryl Dixon, o terceiro spinoff criado após o final de The Walking Dead. Agora Daryl (Norman Reedus) chega à França e luta para entender como chegou lá e a razão.  Só que  – lógico – terá que  enfrentar muitos desafios para tentar entender  como conseguirá retornar para a Commonwealth. Enquanto isso, ele descobre não só que tem mais inimigos do que imagina, mas também uma nova missão de resgate que pode salvar a humanidade. Cheguei a pensar que não iria querer assistir por causa da história da saída de Melissa McBride, mas de alguma maneira ela participa da história.

Segredos de um Escândalo – Dia 8

Natalie Portman faz uma atriz, chamada Elizabeth, que fará o papel da mulher em um filme independente. Na história, o nome da mulher é Gracie( feita por Julianne Moore), e ela está casada com o garoto, que hoje tem 36 anos, chamado Joe (  feito por Charles Melton, de Riverdale). Eles tem três filhos, e os gêmeos mais novos terão sua formatura naquela semana. começa com a chegada de Elizabeth à cidade onde o casal mora. A princípio, Elizabeth parece ser uma boa pessoa que vai entrar no meio dessa história absurda. Mas logo se percebe que nada é tão simples assim. Elizabeth e Gracie são duas mulheres altamente manipuladoras. E as cenas entre as duas, com o talento fenomenal de Natalie e Julianne, são um espetáculo à parte. A crítica está aqui.

Maxton Hall: O Mundo Entre Nós – Temporada 1 – Dia 9

A série alemã de seis episódios se baseia no romance best seller Save Me, de Mona Kastenco. Acompanha James e Ruby, que vivem uma moderna história de amor entre um rapaz rico e uma menina pobre em um mundo de glamour, prestígio, segredo e drama. Segundo a sinopse, “quando Ruby descobre, sem querer, um segredo na escola particular de Maxton Hall, o herdeiro James Beaufort é obrigado a lidar com a estudante bolsista. E ele está determinado a silenciar Ruby. Porém, a mera troca de palavras entre os dois acende uma faísca difícil de apagar.

Beekeeper: Rede de Vingança – Dia 17

A história acompanha Adam Clay (Statham), um homem aparentemente comum que esconde um grande segredo. Ele é ex-agente de uma poderosa organização clandestina chamada Beekeepers (Apicultores). Está aposentado, e passa o dia cultivando abelhas, e produzindo mel. Ele faz isso no espaço que aluga no celeiro de uma senhora de quem gosta muito.  Só que após uma tragédia, ele fica tomado pela fúria. E  parte em uma busca frenética por vingança contra os culpados. Só que em sua busca para colocar um ponto final no sistema criminoso responsável por sua perda, suas ações acabam tomando proporções nacionais. Isso porque envolvem governos e as instituições mais influentes do mundo, colocando-o na mira de diferentes organizações. è um “Jason Statham raiz”, rsrs – veja a crítica aqui.

Dom – Temporada 3 – Dia 24

Inspirada em uma história real, a produção conta a história de como Pedro Dom (Gabriel Leone), filho do policial Victor (Flavio Tolezani), que se tornou líder de uma facção criminosa no Rio de Janeiro.  Essa será a última temporada da série, com cinco episódios. A ideia é mostrar as consequências dos atos de Pedro Dom e suas últimas tentativas para continuar vivo.

Entrevista Com o Vampiro – Temporada 1  – Dia 29

Se você já leu o livro, e viu o filme com Brad Pitt e Tom Cruise, agora é hora de assistir a série. Vai estrear agora no Prime a primeira temporada de Entrevista com o Vampiro. Na trama, Louis (Jacob Anderson,o Grey Worm de Game of Thrones) narra ao jornalista Daniel Molloy (Eric Bogosian) a sua vida ao lado de Lestat (Sam Reid), começando na Nova Orleans de 1900. Quando os dois se conhecem, Louis se sente frustrado com as limitações da vida como um homem negro naquele local e época, considerando a oferta de poder e vida eterna feita por Lestat impossível de resistir. Achei que até tinha sido cancelada, mas uma segunda temporada começará a ser exibida nos EUA este mês.

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Quando eu era menina, virei grande fã de Lee Majors por causa da série O Homem de Seis Milhões de Dólares. Já adolescente, virei mais fã ainda com outra série de Lee, Duro na Queda. Nela, Lee era Colt Seavers, um dublê que, em momentos de pouco trabalho, ganha vida como caçador de recompensas. A série fez grande sucesso na época, mas creio que pouca gente se lembra dela hoje em dia (não está no streaming). Mas, para quem se lembra, é impossível não amar O Dublê, que chegou hoje aos  cinemas (estreia antecipada por causa do feriado), com Ryan Gosling assumindo o papel de Colt.

O filme deixa de lado toda a história de caçador de recompensas, que na série providenciava as histórias para episódios semanais. Também transformaram tudo num grande comédia de ação romântica, criando a personagem de Emily Blunt, que não existia em Duro na Queda. Agora, o dublê Colt Seavers (Ryan Gosling)  é um dos melhores profissionais de sua área. Só que enquanto está fazendo uma cena no lugar de Tom Ryder (Aaron-Taylor Johnson), ele acaba sofrendo um acidente e é obrigado a se afastar de tudo. Isso inclui o  affair que tem com uma operadora de câmera, Jody Moreno (Emily Blunt), em quem ele dá um ghosting total.

Um ano depois, após perder praticamente tudo, Colt é chamado novamente para trabalhar em um filme. O detalhe é que este é uma grande produção que Jody está dirigindo, e ele terá que  gravar novas cenas de ação de  Tom Ryder. Porém, tem um problema – Ryder está desaparecido –  e é aí que Colt tem que começar a investigar para achá-lo e salvar o filme de Jody.

O que achei?

Confesso que para mim é difícil analisar o filme com certa distância. Isso porque O Dublê (por que não mantiveram o título da série?) faz inúmeras homenagens à Duro na Queda. Me senti como uma criança ao ver cada uma delas. Isso inclui até o carro, um  GMC K-2500 Wideside, e uma cena em que o carro pula um canteiro (estava na abertura da série). Isso é só para falar uma delas. A cada momento em que aparecia uma referência, eu pulava na cadeira e começava a rir. Nem preciso dizer que acho que só eu reconhecia isso na pré-estreia de O Dublê, rsrs.

Mas, para aqueles que nunca assistiram a série, há outras atrações. Muitas cenas de ação, onde os verdadeiros dublês participaram bastante. Percebi que há pouco CGI, a maioria é trabalho ao estilo dos grandes blockbusters de antigamente. Há participações especiais (bem especiais), uma ótima química de Ryan e Emily (sempre ótimos), e cenas divertidíssimas (repare na brincadeira com O Último dos Moicanos – acho que só eu reconheci também, rsrs). E ainda há as presenças de Hannah Waddingham, Winston Duke (de Pantera Negra), e Stephanie Hsu (de Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo). Apesar que no caso desta última, me parece que boa parte de suas cenas deve ter ficado na sala de edição. Isso sem contar o ótimo cachorrinho Jean Claude, que é uma homenagem a um cachorro de Eva Mendes que só atendia comandos em francês. Fofura!

E no final…

É claro que o filme em alguns momentos dá a sensação de ser um pouco longo demais. Mas confesso que não consigo ter distância suficiente para criticar. Até Aaron Taylor-Johnson fica perfeito como um ator canastrão, rs. Me diverti demais durante todo o tempo, ainda mais embalada por uma trilha sonora impecável (o momento de Against all Odds é perfeito). E ainda teve uma homenagem a O Homem de 6 Milhões de dólares (repare no efeito sonoro na luta no apartamento). Para quem é fã do gênero, e de cinema, é uma brincadeira deliciosa. E nem pense em sair do cinema quando o filme termina –  com a música tema da série. Tem cena no meio dos créditos, com #spoiler Lee Majors e Heather Thomas, os astros de Duro na Queda. Saí do cinema totalmente extasiada.

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A PlayStation anunciou nesta quarta-feira (31) os jogos do mês de maio da PlayStation Plus. A partir do dia 7 de maio os membros Essential, Extra e Deluxe podem adicionar ao catálogo os games EA Sports FC 24, Ghostrunner 2, Tunic e a expansão Destiny 2: Lightfall.

Ghostrunner 2, Tunic e Destiny 2: A Queda da Luz estarão disponíveis até 3 de junho, e EA Sports FC 24 até 17 de junho.

Os jogos mensais PlayStation Plus de maio são:

EA Sports FC 24
Ghostrunner 2
Tunic
Destiny 2: Lightfall https://t.co/KWnf3B3xac pic.twitter.com/6aqr4s4my4

— PlayStation Brasil (@PlayStation_BR) May 1, 2024

Immortals of Aveum, Minecraft Legends e Skul: The Hero Slayer, os jogos do mês de abril, podem ser adicionados na biblioteca dos assinantes até o dia 6 de maio.

EA Sports FC 24 Standard Edition | PS4, PS5

EA SPORTS FC 24 marca o início de uma nova era para o futebol. Feito com base em inovação e autenticidade, o jogo vai deixar você mais perto dos gramados, na experiência futebolística mais fiel já vista, com os melhores jogadores dos maiores times, ligas e competições pelo mundo. Experimente um realismo sem igual em cada partida, tudo graças a três tecnologias de ponta: HyperMotionV, PlayStyles otimizado por Opta e a engine Frostbite aprimorada. Com mais de 19 mil jogadores totalmente licenciados, 700 times e 30 ligas — incluindo as Champions League masculina e feminina da UEFA —, EA SPORTS FC 24 traz uma autenticidade sem igual aos gramados.

Ghostrunner 2 | PS5 

Sobreviva em um futuro cyberpunk pós-apocalíptico nesta intensa e imersiva experiência em primeira pessoa, que se baseia na ação em ritmo acelerado do original. Como antes, é um cenário de morte com um único golpe: lute contra os inimigos sem sofrer danos. Mas nesta sequência, há várias melhorias no combate, níveis não lineares com setores complexos de motocicleta e novos modos empolgantes. Suas novas habilidades para que os jogadores sejam criativos e encarem os encontros mais difíceis com maior acessibilidade. Porém, os inimigos têm reações únicas às habilidades usadas contra eles, proporcionando um novo desafio a cada encontro.

Tunic | PS4, PS5 

Explore um mundo hostil e intricadamente conectado, com florestas sombrias, vastas ruínas e catacumbas labirínticas nesta aventura isométrica cheia de estilo. Descubra tesouros escondidos e técnicas secretas que ajudarão na sua aventura. Você terá que enfrentar feras colossais e inimigos menores nas profundezas subterrâneas, no alto das nuvens e em lugares ainda mais estranhos. Tudo isso testará seus conhecimentos de combate técnico enquanto você corajosamente se esquiva, bloqueia, apara e ataca para vencê-los. Colete as páginas que faltam do manual, cheias de dicas e ilustrações originais coloridas.

Destiny 2: A Queda da Luz*** | PS4, PS5 

Essa expansão de Destiny 2 leva os Guardiões para Netuno para descobrir uma metrópole iluminada e diferente de tudo que você já explorou em Destiny 2. Conheça os Andantes Nebulares, junte-se à luta contra a Legião da Sombra e impeça a devastação na tecnológica cidade secreta de Neomuna. Equipe-se com novas recompensas e desbloqueie poderes inéditos da Treva com esta nova subclasse: Pendure-se de construção em construção para transitar pelo mundo com ainda mais agilidade. Todas as classes poderão usar o novo elemento, mas é você quem vai criar a configuração perfeita para o seu personagem.

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A minissérie espanhola O Caso Asunta (El Caso Asunta, no original), já disponível na Netflix, é baseada em factos reais e retrata o desaparecimento e assassinato de Asunta, uma menina de origem chinesa de 12 anos, ocorrido em 2013.

O primeiro episódio inicia-se quando os pais, Rosario (Candela Peña) e Alfonso (Tristán Ulloa), comunicam o desaparecimento de Asunta à polícia. Considero esta cena crucial e um reforço da narrativa através da música de fundo e das expressões faciais dos polícias. A investigação inicia-se e rapidamente se transforma de um possível rapto para um assassinato. A cena da descoberta do corpo da menina é retratada, a meu ver, de forma apressada e um tanto fria, o que pode ser desconfortável dada a sensibilidade do tema. No entanto, compreendo a necessidade de avançar com a narrativa. Destaco o final do episódio, onde senti empatia pela mãe devido à forma como a polícia conduziu o caso, o que adiciona uma camada emocional ao enredo.

No geral, considero que o primeiro episódio de O Caso Asunta possui uma narrativa direta ao assunto e coerente com o veredicto para aqueles familiarizados com o caso ou que pesquisaram sobre ele. Ao mesmo tempo, espero que o desenrolar da série consiga manter o suspense até ao fim para os que não o conhecem.

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Conduzindo Madeleine, o novo drama francês dirigido por Christian Carion (Meu Filho, Viva a Frnaça!), é uma obra que chega aos cinemas brasileiros com a aura de sucesso que envolveu o Festival Varilux de Cinema Francês. Desde seu lançamento na França em 2022, o filme tem sido uma presença marcante nas telonas, conquistando não apenas uma audiência numerosa, mas também críticas positivas que destacam sua simplicidade narrativa aliada a profundas reflexões sobre a finitude da vida.

No centro da trama está Madeleine, interpretada de forma magistral por Line Renaud. Aos 92 anos, ela embarca em uma jornada rumo à instituição de repouso que será seu novo lar, acompanhada por Charles, um motorista interpretado por Dany Boon. O encontro aparentemente casual entre esses dois personagens desvela-se como o ponto de partida para uma amizade que transcende as convenções sociais e emocionais.

Renaud entrega uma performance marcante, capturando a essência de Madeleine com uma delicadeza e profundidade que tocam o coração do espectador. Sua personagem, aparentemente frágil à primeira vista, revela-se uma verdadeira guardiã de histórias e experiências que moldaram não apenas sua própria vida, mas também a daqueles ao seu redor. É através da escolha de compartilhar sua narrativa com Charles que Madeleine encontra uma forma de preservar sua memória e seu legado.

Por sua vez, Dany Boon personifica Charles com uma solidez que contrasta com a aparente desilusão e desapego inicial do personagem. À medida que a jornada avança, ele é transformado pela presença de Madeleine, redescobrindo sua própria humanidade e reconectando-se com as coisas verdadeiramente importantes na vida. A química entre os dois atores é palpável, criando uma dinâmica envolvente e comovente que serve como o cerne emocional do filme.

Uma das técnicas narrativas mais eficazes de Conduzindo Madeleine é o uso habilidoso de flashbacks, nos quais Alice Isaaz assume o papel de Madeleine na juventude. Essas cenas proporcionam ao espectador um vislumbre vívido do passado da protagonista, revelando momentos cruciais que moldaram sua trajetória e sua visão de mundo. Destaco especialmente a cena em que Madeleine dança com um soldado americano, um momento aparentemente trivial que se revela como um catalisador de liberdade e autodescoberta para a personagem.

O desfecho do filme é profundamente comovente, com Charles e Madeleine confrontando a inexorabilidade do tempo e desejando que o momento presente pudesse perdurar para sempre. Fica a sensação de que, apesar das breves horas compartilhadas juntos, ambos encontraram um enriquecimento pessoal que transcende as barreiras do tempo e do espaço. É um testemunho poderoso do impacto transformador que as conexões humanas podem ter em nossas vidas.

Conduzindo Madeleine é, sem dúvida, uma adição bem-vinda ao cenário cinematográfico brasileiro. Este drama francês competente não apenas entretém, mas também desafia o espectador a refletir sobre temas universais como amizade, memória e a passagem do tempo. É uma experiência cinematográfica que faz rir, chorar e, acima de tudo, valorizar os laços que nos unem como seres humanos. Em suma, é um filme que deixa uma marca indelével na alma daqueles que têm a oportunidade de testemunhar sua beleza e profundidade.

Com distribuição da California Filmes, o longa estreia nesta quinta-feira nos cinemas brasileiros.

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A Apple TV+ divulgou o trailer de Acima de Qualquer Suspeita, série limitada em oito episódios, estrelada por Jake Gyllenhaal (Os Suspeitos, O Abutre). A produção é baseada no romance homônimo de Scott Turow (também autor dos livros O inocente, Declarando-se culpado, Erros irreversíveis), best-seller do The New York Times, que deu origem ao filme de 1990 estrelado por Harrison Ford.

Acima de Qualquer Suspeita leva os espectadores a uma jornada pelo terrível assassinato que abala o escritório do promotor público de Chicago quando o vice-promotor-chefe Rusty Sabich (interpretado por Jake Gyllenhaal) é suspeito do crime. A série explora obsessão, sexo, política, poder e os limites do amor, enquanto o acusado luta para manter sua família e seu casamento intactos.

No elenco também estão Ruth Negga (Loving: Uma História de Amor), Bill Camp (12 Anos de Escravidão), O-T Fagbenle (O Conto da Aia), a estreante Chase Infiniti, Elizabeth Marvel (Bravura Indômita), Nana Mensah (Queen of Glory), Renate Reinsve (A Pior Pessoa do Mundo, Oslo, 31 de Agosto), Peter Sarsgaard (O Preço de uma Verdade, Blue Jasmine) e Kingston Rumi Southwick (9 Full Moons).

A série é produzida por David E. Kelley (O Desafio, Big Little Lies, L.A. Law, Ally McBeal: Minha Vida de Solteira) e J.J. Abrams (Lost, Star Trek, Star Wars: O Despertar da Força, Star Wars: A Ascensão Skywalker). Kelley atua como showrunner.

Acima de Qualquer Suspeita estreia mundialmente, no Apple TV+, na quarta-feira, 12 de junho, com os dois primeiros episódios, seguidos por um novo toda quarta-feira até 24 de julho.

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Jornada Geek

Estes são os 7 filmes em GRANDE destaque na Max hoje (01/05)

Com o seu catálogo sendo atualizado constantemente, agora a Max revelou os seus filmes em alta no momento. Confira 7 deles!

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5 filmes em destaque na Apple TV+ para você assistir em maio de 2024

Com o seu catálogo tendo estreias exclusivas o tempo todo, a Apple TV+ conta atualmente com estes 5 filmes em grande destaque. Confira!

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Este é o TOP 10 de séries em destaque atualmente na Max (01/05)

Com o seu catálogo contando com novidades diárias, a Max agora revelou a sua lista atualizada de 10 séries em destaque. Confira!

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Após ganhar duas adaptações que misturavam live-action e CGI, Garfield: O Filme (2004) e Garfield 2 (2006), o gato comilão está de volta aos cinemas. Garfield: Fora de Casa é o primeiro filme totalmente animado do gato mundialmente famoso a chegar às telonas. O personagem, que ama lasanha e odeia segundas-feiras, foi criado por Jim Davis em 1978 e os quadrinhos originais acompanham o bichano em suas interações diárias com seu dono, Jon Arbuckle, e seu companheiro de estimação Odie, o adorável cachorro.

No novo longa, conhecemos Garfield ainda bebê. Ele está faminto e assustado, acreditando que seu pai, Vic, o abandonou. Então ele encontra Jon, que o alimenta e dá carinho. O gatinho vai viver com o humano que o mima sem parar. Conforme o tempo passa, Odie é adicionado à família e os três vivem uma vida pacata, sempre comendo muitas guloseimas.

Tudo muda quando, durante um lanchinho na madrugada, Garfield e Odie são sequestrados pelos capangas de uma gata criminosa chamada Jinx. Cativos, eles descobrem que eram na verdade a isca para atrair Vic. O pai de Garfield era da mesma gangue de Jinx, mas durante um assalto para roubar leite, ela foi presa. Cinco anos depois, ela busca vingança. Para acertar as contas, Jinx exige uma quantidade enorme de leite, dizendo a Vic que ele deve tentar um novo assalto à mesma fazenda na qual ela foi presa anos antes. Garfield e Odie são obrigados a participarem do plano.

Enquanto Jon sofre com o sumiço de seus bichinhos, Garfield e Odie vivem uma grande aventura pelo mundo para chegar à Fazenda Lactose e acabar de uma vez por todas com essa história. Porém, no caminho, pai e filho precisam a aprender a conviver juntos.

Garfield: Fora de Casa captura a essência do personagem Garfield ao mesmo tempo que adiciona coisas novas à conhecida série, como Vic ou até mesmo elementos mais atuais, por exemplo, Garfield agora pede comida usando aplicativos. O jeito sarcástico e preguiçoso está ali, assim como a atitude despreocupada e o humor seco que tanto adoramos. Do amor pela lasanha à antipatia pelas segundas-feiras, o filme é repleto de referências e piadas que os fãs mais antigos vão adorar. Ao mesmo tempo, ele funciona para quem não tem nenhum conhecimento sobre o personagem e apresenta Garfield para uma nova geração, pois é a história de origem do personagem.

A trama tem alguns furos, mas o enredo de assalto dá margem para que muitas travessuras sejam mostradas na tela, assim como cenas de ação muito divertidas. Além disso, o tipo de humor funciona para todas as idades.

A trilha sonora de John Debney, combina perfeitamente com o clima bobo do filme, contribuindo para o humor ao usar canções conhecidas do público, como o tema de Missão Impossível e de Top Gun: Maverick.

A dublagem brasileira em animações é sempre um ponto muito positivo, com direção de Bruna Laynes, o filme traz Ricardo Rossatto e Raphael Rossatto como Vic e Garfield, respectivamente.  Ao usar expressões e gírias tão conhecidas pelo público, a dublagem tem uma identidade brasileira que faz com que se conecte ainda mais com o público daqui.

No geral, Garfield: Fora de Casa é uma boa adição à série. Dá ao popular personagem de quadrinhos um visual novo e divertido. Uma boa pedida para famílias e fãs de todas as idades por causa de sua história encantadora, excelente dublagem e bela animação.

Garfield: Fora de Casa chega aos cinemas em 1º de maio e tem distribuição da Sony Pictures.

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De acordo com o Deadline, a Warner Bros. desenvolvendo uma adaptação em filme de Avengelyne, HQ de Rob Liefeld (o criador de Deadpool). O estúdio já escolheu Margot Robbie (Barbie) para protagonizar o filme, com Olivia Wilde (Não se Preocupe, Querida) na direção. O roteiro será assinado Tony McNamara (Pobres Criaturas). 

Lançado originalmente nos quadrinhos em 1995, Avengelyne segue um anjo guerreiro que enfrenta as forças malignas, frequentemente confrontando demônios e monstros. Antes temida como a mais corajosa combatente no exército celestial, ela desafiou o próprio Pandemônio, a fortaleza do Inferno, numa batalha contra o próprio Diabo. Por questionar seu amor pelos humanos, foi banida do Paraíso por Deus, privada de suas habilidades angelicais, exceto pela sua imensa força e pelo seu sangue, cuja extração pode ser utilizada como arma ou milagre, fortalecido por passagens bíblicas. Avengelyne emprega seus dons para combater demônios na Terra, sendo vista como a última esperança da humanidade frente ao Armagedom iminente.

Além de estrelar, Margot Robbie também deve produzir o longa.

Avengelyne ainda não tem previsão para chegar aos cinemas. 

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